El reggae es
un género musical que se
desarrolló por primera vez en Jamaica hacia
mediados de los años 1960. Aunque en
ocasiones el término se utiliza de modo amplio para referirse a diferentes
estilos de música jamaiquina,
por reggae se entiende en sentido estricto un género musical
específico que se originó como desarrollo de otros anteriores como el ska y
el rocksteady.
El reggae se
caracteriza rítmicamente por un tipo de acentuación deloff-beat,
conocida como skank. Normalmente, el tiempo del reggaees
más lento que el del skay
el rocksteady. El reggae suele acentuar el segundo y cuarto pulso de
cada compás, y utiliza la guitarra para poner o bien
énfasis en el tercer pulso o para mantener el acorde desde el segundo hasta el
cuarto. Es generalmente este "tercer beat", tanto por la velocidad
como por la utilización de complejas líneas de bajo, lo que diferencia al
reggae del rocksteady.
Evel Antonio Jiménez Centeno, (Cabimas, Zulia, Venezuela - 13 de diciembre de 1976), más conocido como Jean Carlos Centeno, es un cantante y compositor colombo-venezolano de música vallenata, de mayor reconocimiento a nivel nacional e internacional por poseer una de las mejores voces en dicho género, calificada de magistral y sublime. Desde muy pequeño su talento fue motivo de admiración, dándose a conocer desde temprana edad como alguien muy singular.
De la misma manera fue integrante del grupo binomio de oro pèro posteriormente se convirtio en solista
es un cantante colombiano de música vallenata, ganador de tres Premios Grammy Latinos por mejor álbum de Cumbia/Vallenato.
PERTENECIENTE AL GRUPO BINOMIO DE ORO PERO LUEGO SE CONVIRTIO EN SOLISTA
En el 2000 inicia su carrera solista con un proyecto titulado “Romántico soy”, elaborado con el acordeonero Jimmy Zambrano y el apoyo de Sony Music. De aquel trabajo sonaron temas como “Tercer Corazón”, “No Te Olvidaré” y “Bendito Sea Dios”, entre otros.
En 2001 llega “Llévame en tus sueños”, acompañado de los éxitos “Parranda en el Cafetal”, “Por Tu Primer Beso” y “No Podrán Separarnos”. En 2002 su trabajo “Canto Vallenato” tuvo éxitos como “El Cambio”, “Ay hombre” y “No Merezco Tanto Silencio”.
Es en el 2004 que lanza “¡Juepa Je!”, con temas como “Cuatro Rosas”, “¡Juepa Je!”, “El Invierno Pasado”, “Lo Perdí Todo”, “Sin Perdón” y “Me Dejó Solito”. “Son… Para Todo El Mundo” se edita en 2006 con canciones como “Esta Vida”,” No Todo Puede Llamarse Amor” y “El Amor Es Así”. En ese mismo año da a conocer “Grandes Éxitos en Vivo”, en DVD, donde Jorge y Jimmy grabaron 18 de sus temas conjuntamente con la Orquesta Sinfónica de Bogotá. Con este trabajo obtuvieron nominaciones a los premios Grammy Latino y un Disco de Platino en Colombia (2006) y un disco de Oro en Venezuela (2007).
En el 2008, “De Lo Nuestro Lo Mejor” recopiló grandes éxitos y fue lanzado de forma exclusiva en Estados Unidos. Llegado el 2009 “La Invitación” es lanzado simultáneamente en cuatro países: Estados Unidos, Colombia, México y Venezuela. El tema “La Invitación”, del grupo mexicano “3 de Copas”, logró consagrarse como éxito al igual que “Carnaval de Barranquilla”, “Feria de las Flores”, “Carnaval de Blancos y Negros”, “Te Perdone” ,”Tu Amor Fue Malo”, “Y Nada Más” y “No Pido Más”. Temas como “Lo Que Tú Necesitas”, “Ok”, “Riégala” y “Nuestra Fiesta” fueron éxitos de “Lo Que Tú Necesitas” (2011).
Jorge y Jimmy se separan en enero de 2013 en buenos términos. Luego emprende su viaje con el acordeonero de La Paz, César, Gustavo “Tavo” García, con quienes logra consagrase. En el 2013, Jorge Celedón graba “Celedón Sin Fronteras 1 ”, un disco a dúo con artistas internacionales como Marco Antonio Solís, Óscar De León, Franco De Vita, Totó La Momposina, Elvis Crespo, Amaia Montero, Andrés Cepeda, Reynaldo Armas y Noel Schajris.
Temas como “Y ahora te vas”, a dúo con Marco Antonio Solís, y “Será”, con Franco De Vita, fueron algunos de los éxitos de esta producción. La segunda parte, llamada “Celedón sin Fronteras 2”, llegó con éxitos como “Bajo el palo e´ mango / El amor amor” (con Gilberto Santarrosa y Víctor Manuelle), “El Sonido Del Silencio” (junto a Alex Campos), “El Idiota”(con Eddie Herrera) y otros temas, en los que contó con la compañía de artistas como Alberto Plaza, Gilberto Santarrosa, el mencionado Manuelle, Joan Sebastian, Chocquibtown, Alex Campos y Juan Fernando Velasco.
Entre sus más recientes éxitos se encuentra “Gracias Señor”, perteneciente a “Sencillamente”, su más reciente material. Este tema logró ser tendencia nacional en las redes sociales y medios de comunicación del país.
Es un grupo musical de Colombia que interpreta música vallenata. Fue fundado en 1976 por Israel romero y Rafael Orozco.
El estilo musical del grupo es
catalogado como vallenato romántico, con el cual han exportado el género
internacionalmente y realizado numerosas giras en América y Europa.
A pesar de la muerte de Rafael
Orozco en 1992, bajo la dirección de Israel romero la agrupación logró
mantenerse y convertirse en plataforma de varios cantantes y acordeoneros, por
lo que fue apodada la universidad del vallenato (en alusión al gran combo de
puerto rico) o la escuela del binomio.del binomio de oro surgieron exitosos
artistas como los cantantes juan Piña ,Jean Carlos centeno, Jorge Celedón, Alejandro
palacio y el acordeonero Morre romero.
El binomio de oro ha sido
nominado dos veces al Grammy latino categoría cumbia/vallenato, han ganado el
premio congo de oro en siete oportunidades en el festival de orquestas y
acordeones del carnaval de barranquilla y el premio orquídea del festival
internacional de la orquídea en Venezuela.
El binomio de oro está
directamente relacionado con el festival cuna de acordeones de Villanueva, la
guajira, con Israel romero entre sus principales promotores.
El vallenato es un género
musical autóctono de la Costa Caribe colombiana con epicentro en la antigua
provincia de Padilla (actuales sur de La Guajira, norte del Cesar y oriente del
Magdalena) y presencia ancestral en la región sabanera de los departamentos de
Bolívar, Sucre, Córdoba. Tiene notable influencia de la inmigración europea, ya
que el acordeón fue traído por pobladores alemanes a Riohacha, La Guajira a
finales del siglo XIX y principios del XX y tanto la organización estrófica
como la métrica se valen de la tradición española; por otra parte, el
componente de los esclavos afrocolombianos hace presencia con la caja
vallenata, una especie de tambor que en gran medida le da el ritmo a la melodía
del acordeón, y por último lo indígena se evidencia con la guacharaca.
Su
popularidad se ha extendido hoy a todas las regiones del país y países vecinos
como Panamá, Venezuela, Ecuador, México y más alejados como Argentina y
Paraguay. Se interpreta tradicionalmente con tres instrumentos: el acordeón
diatónico, la guacharaca y la caja vallenata. Los ritmos o aires musicales del
vallenato son el paseo, el merengue, la puya, el son y la tambora. El vallenato
también se interpreta con guitarra y con la instrumentación de la cumbia en
cumbiambas y grupos de millo. El 29 de noviembre de 2013, el vallenato
tradicional fue declarado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Nación por el
Consejo Nacional de Patrimonio del Ministerio de Cultura.
El
1 de diciembre de 2015 fue incluido en la lista de Patrimonio Cultural Inmaterial
de la Humanidad, en la lista de salvaguardia urgente por la Unesco.
Fue un grupo español de rock radicado en Zaragoza, formado inicialmente por Juan Valdivia (guitarra y solista) y Enrique Bunbury (voz y guitarra rítmica), y completado con Joaquín Cardiel (bajo) y Pedro Andreu (batería), a mediados de los años 80. Experimentaron un gran éxito en España e Hispanoamérica, así como en varios países europeos, incluyendo Alemania, Bélgica, Suiza, Francia e Italia, convirtiéndose en uno de los grupos más exitosos de la historia del rock en español. Después de doce años en los que vendieron más de seis millones de discos en más de treinta y siete países, y en los que ofrecieron más de mil conciertos, la banda se separó en 1996. Sus señas de identidad fueron una imagen muy característica, con una iconografía y simbología muy particulares, y una música caracterizada por unas letras ambiguas y trascendentales, arpegios complicados y una sólida base rítmica.6 Entre sus influencias literarias se han citado escritores como William Blake y Charles Baudelaire,7 y entre las musicales a grupos como Led Zeppelin y The Cult. En 2007, conmemorando el vigésimo aniversario de sus primeras grabaciones y once años después de su ruptura, anunciaron su regreso con una gira de diez conciertos en España y América, titulada genéricamente Héroes del Silencio Tour 2007. Después de la gira se separaron definitivamente. Sus cuatro álbumes de estudio han sido incluidos por la revista musical Al Borde en la lista de los 250 mejores de todos los tiempos del rock iberoamericano: Senderos de traición , Avalancha , El espíritu del vino y El mar no cesa . Su canción «Entre dos tierras» ha sido considerada por la revista digital Satélite Musical como la decimonovena mejor de todos los tiempos del rock hispano en general. La revista Rolling Stone los calificó en 2012 como el segundo mejor grupo de rock español de la historia. En 2007 fueron homenajeados por la discográfica EMI en reconocimiento a sus más de seis millones de discos vendidos, además de recibir el Premio Ondas Especial del Jurado.
Anabantha es una banda de Metal Gótico originaria de México, Distrito Federal que fue formada en 1997 por Duan Marie en la voz y Vlad Landeros en los teclados.
Se ha considerado una de las bandas con mayor número de seguidores dentro de la llamada Escena Oscura en México. Se ha comparado su popularidad con bandas de Metal Mexicano como Trágico Ballet, Valle de la Muerte, Nostra Morte, entre otras.
Algunos de los géneros con los que se les vincula son Metal Gótico, Doom metal, entre otros.
Sus raíces se remontan al año de 1997 con un proyecto llamado Sentido Pesáme. Esta alineación estaba formada por Duan Marie en la voz y Vlad Landeros. Un año duró la banda con este nombre, pero nacieron canciones muy importantes como: Vampiro, Sentido Pesáme, Santa Agónia, Historia de Terror, necromancia, entre otras.
Para 1998 la banda cambia de nombre a Transdellica que significa "Más allá de lo visible" y proviene del latín Trans = más allá, y Dellos = visible.
Cabe destacar en aquel tiempo la participación de “Jimmy Galloz” (Batería). Durante este período la banda grabó su demo, titulado "Llanto de Libertad"
El reggae se
caracteriza rítmicamente por un tipo de acentuación deloff-beat,
conocida como skank. Normalmente, el tiempo del reggaees
más lento que el del skay
el rocksteady. El reggae suele acentuar el segundo y cuarto pulso de
cada compás, y utiliza la guitarra para poner o bien
énfasis en el tercer pulso o para mantener el acorde desde el segundo hasta el
cuarto. Es generalmente este "tercer beat", tanto por la velocidad
como por la utilización de complejas líneas de bajo, lo que diferencia al
reggae del rocksteady.
